Les presses pluridisciplinaires de l'Université Grenoble Alpes

Une contribution décisive à l'analyse du discours qui éclaire des phénomènes discursifs dans deux langues.

Une réflexion unique sur la genèse des romans de Raymond Queneau, écrivain et poète français.

Que ce soit dans l’acquisition du langage, dans l’enseignement auprès des enfants ou des malvoyants et dans la communication par écran interposé ; l’articulation entre phénomènes verbaux et non verbaux est incontournable. Comment ce concept est-il défini en développement du langage ? En interaction et en didactique ? Comment est-il étudié, via quels outils ?

Entre histoire de l’art et histoire des sensibilités, cet ouvrage analyse l’évolution du regard que les voyageurs français portèrent sur l’architecture et sur le paysage vénitien, entre 1756 et 1850. L’étude explore le processus de «réévaluation »progressive de l’eau lagunaire, du voyage naturaliste de la fin du XVIIIe siècle, à l’apparition d’un tourisme balnéaire dans la Venise des Habsbourg.

Les contributions rassemblées ici étudient la manière dont l’art du verbe et la culture visuelle s’interpénètrent dans les sermons.

Cet ouvrage raconte l’incroyable histoire du citoyen romain le plus célèbre du Moyen-Âge, Cola di Rienzo (1313-1354).

Un ouvrage synthétique qui présente la notion d'exemplarité et ses effets pour les leaders, explique pourquoi il est difficile d'être perçu comme exemplaire aujourd'hui, et propose un certain nombre de leviers permettant de renforcer son exemplarité.

Une contribution inédite sur la nature urbaine, fruit d'une enquête de terrain de plusieurs années, complété par de nombreuses interviews.

Le numéro 39 d’Iris commence par quatre contributions issues du colloque, organisé en novembre et décembre 2016, célébrant les cinquante ans de recherche sur l’imaginaire à Chambéry et à Grenoble. Ce numéro propose une synthèse sur l'actualité de la pensée durandienne.

Cet ouvrage propose une approche inédite de l’œuvre de Stendhal à travers une analyse des liens qui l'unissent à la musique.

Ce dossier collectif étudie une thématique directement liée au débat historiographique sur les identités et les mobilités.

Les quatre sections qui composent ce numéro s'intéressent à la valeur sociétale des études littéraires et la valeur des textes littéraires d'un point de vue sociologique.

Écrit par des historiens florentins reconnus et agrémenté de 80 illustrations en couleur, ce manuel raconte l'histoire de Florence entre le XIIIe et le XVIe siècle.

Une synthèse complète et documentée consacrée à l'Angleterre admirée de Montesquieu et de Voltaire.

Un livre audacieux, visionnaire et controversé. Entre logiciels, plateformes, crises écologiques et politiques, notre avenir se programme dans le Stack !

Un ouvrage consacré aux noms de lieux en relation avec le paysage alpin.

George Sand inscrit la théâtralité au cœur de son œuvre. Elle explore les limites du roman et du théâtre, interroge les frontières de l'être et du paraître.

Cet ouvrage traite du lexique des émotions et des sentiments dans de nombreuses langues. Seize contributions abordent ce thème, à la fois du point de vue théorique et appliqué, à travers les applications didactiques et informatiques.

L'ouvrage traite des enjeux éducatifs contemporains liés à l'étude de la bande dessinée en classe de littérature, histoire, langue et civilisation. Il développe quelques principes méthodologiques et didactiques pour cet enseignement.

Un ouvrage qui apporte une lumière nouvelle sur les transformations technologiques les plus récentes.

Un nouveau regard sur la notion de mobilité des femmes et des hommes d'aujourd'hui.

Ce numéro des Cahiers d’études italiennes a pour objet d’analyser les circulations de la culture italienne en France au cours de deux temps forts du XXe siècle : les années 1920-1930 et la période 1945-1970.

Un ouvrage sur la condition féminine et sur les enjeux du quotidien des femmes dans la ville et les territoires.

À l’origine, c’est-à-dire en l’an II de l’empire sophistique, se rencontrèrent dame Rhétorique, aussi sérieuse qu’artificieuse, et dame Fiction, extravagante et confondante. De leurs amours interdites, nées sur les bancs du collège et scellées en secret sur ceux du tribunal, naquit le petit Roman, enfant bâtard et vigoureux.

Trois témoignages intergénérationnels marqués par un optimisme à toute épreuve. Un récit authentique enrichi du regard de l'historien, Éric Vial.

Cet ouvrage de référence s’inscrit dans un travail très complet sur l’histoire et la scolarisation du genre épistolaire (la lettre). L’un de ses principaux intérêts est de comparer l’usage scolaire de la lettre dans plusieurs pays européens et à différentes époques littéraires.

En quoi les pratiques théâtrales et, plus généralement, l’oralisation peuvent-elles contribuer à l’apprentissage des langues et cultures de l’Antiquité ?

Les articles composant le numéro 18 de Géolinguistique présentent une variété importante d’approches et s'intéresse à différents dialectes.

Les films ici étudiés renversent les images de flétrissure sociale et esthétique associées aux vies dites infâmes. D’autres images et d’autres relations au langage se génèrent depuis les lieux marginalisés, les temps d’infamie et avec des vies réfugiées pour repenser du commun. L’approche se veut ici sans idéalisme, mais non sans idées, pour un cinéma avec les « infâmes ».

Un ouvrage synthétique, centré sur le développement du pouvoir d’agir, pour aider les personnes en difficulté sociale à devenir actrices de leurs propres changements.

Premier livre pour le grand public sur les dernières recherches en comportement organisationnel. Une autre vision du management avec, en exergue, le bien-être au travail.

Pour comprendre les mécanismes de croyances attachés aux théories du complot de plus en plus prégnantes dans les médias depuis quelques années.

Cette édition revue et augmentée comprend de nouveaux textes originaux, des traductions ainsi qu'une bibliographie actualisée.

À l’heure où notre espace européen tente de se définir et de se reconnaître, les études réunies ici s’intéressent à une période privilégiée de son histoire (XIVe-XVIe siècle) où se pose de façon cruciale la question d’une idée de l’Europe face à de nouveaux défis politiques et culturels.

Le fait divers est partout : dans le journal papier, dans ses éditions numériques, à la télévision, la radio, dans les discours politiques, sociologiques, repris par les romanciers et les scénaristes de cinéma. Et pourtant, selon certains critiques, le fait divers ne dirait rien d’important, ou il le dirait mal : type de texte anecdotique détournant les lecteurs de la vraie information, diversion des véritables enjeux de l’actualité, il a souvent été décrié pour ses insuffisances stylistiques et psychologiques.

Cet ouvrage rassemble 14 articles publiés de 1953 à 1996, inédits en France ou devenus introuvables.

Ce numéro de Lidil a été pensé pour essayer d’apporter un éclairage sur la question de l’apport des pistes artistiques dans les démarches en didactique de langues et des cultures aujourd’hui.

L’ouvrage envisagé, de conception pratique et théorique, se veut directement exploitable par les professeurs de français et les formateurs. Les notions d’écriture de la variation et de la réception reconsidèrent la manière dont les compétences d’écriture sont étroitement associées à celles de lecture.

Si étymologiquement, le mot construction signifie simplement « empiler », il est frappant de constater que le sens plus moderne du terme implique un processus qui ne connote pas l’inadvertance. C’est plutôt une quelconque intentionnalité qu’il implique, une pulsion quasi miltonienne de donner forme à un chaos original, première étape qui inscrit l’architecte potentiel (ou un avatar plus modeste, le bricoleur) dans une séquence de constructions, reconstructions et potentiellement, destructions, porté là où mène la flèche du temps.

Bilingue, cet ouvrage relate la punition qui s’abat sur un jeune chevalier oublieux de Dieu. Devenu lépreux, le héros tente de trouver un remède à sa maladie et apprend par un médecin de Salerne qu’il ne peut être sauvé que par le sang d’une vierge qui accepterait librement de se sacrifier pour lui.

Cet ouvrage se propose de replacer les Notebooks de Coleridge au cœur de son œuvre et de rendre compte des spécificités de l’écriture carnétiste du poète. Cette écriture se voulait exploratoire, pérégrine ; loin de n’être que des fragments disparates, les Notebooks se lisent comme l’histoire d’une pensée germinative.

Vingt ans après sa mort, Giorgio Bassani est sans conteste reconnu comme l’un des grands écrivains du XXe siècle. Toutefois, c’est surtout en dehors de son Italie natale qu’il jouit de cette réputation.

Cette fable n'a fait l'objet que d'une seule traduction en français, en 1856. Elle marque pourtant un tournant dans la carrière du dramaturge italien Carlo Gozzi. On retrouve ici une nouvelle traduction établie dans le respect des choix éditoriaux de Gozzi.

Ce livre transdisciplinaire situe les principaux courants et les enjeux des média tout en y apportant une contribution originale et revigorante.

Ce numéro de Féeries entend explorer comment se trouve figuré, représenté, interrogé le monde sensible dans les contes merveilleux littéraires du XVIIe au XIXe siècle.

La revue Géolinguistique, unique en France, se veut être un résonateur des recherches portant sur la variabilité linguistique dans l'espace (France, Europe, Amérique Latine) et sur tous les aspects de la langue (lexique, phonétique, morphosyntaxe, prosodie, toponymie…).

Cet ouvrage examine les liens qui unissent Stendhal, malgré ses dénégations, à Winckelmann. Il s’efforce de dégager les principaux aspects de la réception du savant allemand par l’écrivain français, et de mettre en évidence les termes du dialogue que ce dernier instaure avec l’historien de l’art.

En quelques années, la notion de littéracie a profondément modifié le paysage didactique. La grammaire est fortement touchée par cette transformation, tant la littéracie redéfinit la place et le rôle des outils de structuration de la langue.

Cet ouvrage rend compte de divers itinéraires pédagogiques, expérimentés ces dernières années de l’école primaire à la formation des adultes et l’université, autour du concept d’intercompréhension et de la comparaison réfléchie des langues. Des perspectives sont dégagées en vue de nouvelles initiatives.

Tout le monde connaît Robin des Bois, mais rares sont les lecteurs francophones ayant pu lire les textes originaux ayant immortalisé l’évolution de sa légende. Cet ouvrage comble ce manque et propose une sélection de textes en édition bilingue pour mieux suivre la trace du célèbre hors-la-loi anglais.

Ce numéro prend la suite de la première étude consacrée à l’Italie et l’Orient, publiée en 2015 qui envisageait essentiellement l’Orient tel qu’il était perçu dans les textes italiens.

Ce dossier collectif étudie le sens du toucher relativement au corps et à ses représentations.

Ce numéro vise à interroger le couple de concepts de l’actualisation / contextualisation récemment retravaillé à nouveaux frais par Yves Citton dans son essai Lire, interpréter, actualiser (2007). À travers des dispositifs pédagogiques récemment créés ou revisités dans le cadre de la réception subjective des œuvres (journal de lecteur, échanges et débats, etc.), ce dossier l’étudie, en critique les usages, propose de les infléchir si besoin. Ne s’agit-il pas d’obtenir une lecture vivante, qui considère ce que le passé peut recéler comme lucidité, étonnante étrangeté, ouverture critique sur le présent ?

Les liens entre le conte et la poésie relèvent à la fois de l’évidence et de la gageure. Les études réunies dans ce nouveau numéro examinent sur trois siècles les avatars du conte poétique en vers et en prose.

Textes poétiques issus de la tradition orale et populaire italienne, les cantari, présentés ici en édition bilingue, renvoient aux récits légendaires du roi Arthur et des chevaliers de la Table Ronde.

Ce numéro invite à embrasser le foisonnement des usages culturels et artistiques du « faire corps » aujourd’hui.

Peut-on qualifier d’historien un écrivain dont les rares écrits historiques restent à l’état de brouillon et qui se préoccupe davantage de l’actualité que de l’étude du passé ?

Cet ouvrage s’intéresse à des lycéens qui rencontrent des difficultés avec l’école. Il décrit, en particulier, les mécanismes d’exclusion scolaire et d’orientation par l’échec liés à la maitrise de la langue écrite.

La philosophie avec les enfants est entrée dans les classes à travers les discussions à visée philosophique et démocratique. Une vingtaine de chercheurs venant de domaines de recherche différents s’est penchée sur l’une de ces discussions apportant chacun leur éclairage sur cette pratique.

Ce numéro contribue au débat actuel sur les relations entre pratiques d’enseignement et compétences des élèves en lecture-écriture au début de l’école élémentaire en s’attachant à plusieurs domaines théoriques.

Le succès d’un service comme Netflix qui propose un flux continu de films et de séries télévisées sur internet montre un engouement de plus en plus important pour les œuvres en séries. Se pose alors la question de savoir pourquoi notre esprit réagit si bien à une suite de films, une série télévisée ou à des romans en plusieurs volumes. Qu’est-ce qui rend ces récits fragmentés si attractifs ? Pourquoi la division d’une histoire en épisodes fascine tant ?

Si une grande part de l’identité, de la culture et de la politique écossaises sont informées par la relation qu’entretient l’Écosse avec l’Angleterre, cette polarisation a résulté de leur proximité géographique immédiate, les deux nations partageant une frontière terrestre au sein d’un même territoire. Par conséquent, on trouve, à la base de cette relation comme de bien d’autres domaines en ce qui concerne l’Écosse, la nature maritime d’un territoire partout ailleurs entouré d’eau.

À côté et à l’encontre du désenchantement auquel sont associés les Temps modernes, le livre étudie les manifestations littéraires de l’admiration et de l’émerveillement. Complexe, fait d’effroi aussi bien que de ravissement, combinaison d’interrogation et d’émotion, celui-ci inspire aussi bien la poésie lyrique que le récit.

Ce numéro est consacré à Cruzio Malaparte (1898-1957). C'est le premier hommage rendu, en France et dans le monde universitaire, au grand écrivain toscan à l’occasion des soixante ans de sa disparition.

Cet ouvrage raconte comment des gens venus de toutes parts ont réussi en commerçant à s’amalgamer dans une italianité culturelle, puis comment l’éveil des nationalités puis des tensions italo-slavo-germaniques ont précipité la ville dans l’hécatombe de la Grande Guerre. Sans éluder la complexité des problèmes, c’est le récit vivant d’innombrables aventures familiales et des évolutions idéologiques face aux pressions de la géopolitique européenne.

Ce numéro se propose de relancer le débat autour de la figure, cruciale mais quelque peu oubliée, d’André Jolles. Romaniste, historien de la culture et de l’art, proche de Johan Huizinga, Jolles est ici étudié du point de vue de sa biographie, de la relecture de son œuvre et de celui de son legs à la critique successive.

La mythocritique n’a jamais constitué une école critique. Il s’agit plutôt d’une tendance diffuse dont les origines sont lointaines et qui a trouvé force à date plus récente dans l’entourage de Gilbert Durand.

Plusieurs articles portent sur la reprise et la valorisation d’atlas traditionnels engagés dans le passé mais interrompus ou ayant subi de forts ralentissements. Sur le plan épistémologique, la reprise et l’observation d’entreprises géolinguistiques plus anciennes, à distance de plusieurs décennies et dans un contexte scientifique et dialectal parfois radicalement changé, peut aboutir à la représentation d’une forme de spatialité nouvelle et complexe.

Reines, impératrices, mères ou sœurs de dirigeants : entre l’Égypte de Cléopâtre et la Rome de Néron, elles ont toutes participé aux jeux politiques. Ce livre donne des clés pour comprendre le rôle des femmes influentes et la relation qu’elles entretenaient avec le pouvoir dans les mondes antiques.

Ce numéro réunit douze articles qui portent sur les périodes archaïque et classique et qui ont pour sujet la conception de la dépense comme perte, et sa représentation comme dévoration, destruction ou épuisement.

Cet ouvrage porte sur les nanotechnologies aux États-Unis et montre l’utilité des métaphores pour comprendre les grands enjeux en sciences et technologies et participer plus facilement aux débats publics.

À l’occasion de cette première exploration sur la question de l’entre-deux et de l’imaginaire, des chercheurs dans le domaine de la langue, des sciences sociales et de l’imaginaire réfléchissent à une théorisation rénovée de leurs champs respectifs.

Les treize articles recueillis dans ce volume, consacrés aux rapports politiques, économiques et sociaux proposent une analyse des rapports entre la France et l’Italie dans une période de grandes transformations.

Sont envisagés ici des aspects historiques, philosophiques et esthétiques dont la synthèse est indispensable pour une meilleure approche de la complexité du « romantisme » de Stendhal.

Les études réunies dans ce livre ont pour présupposé les différents aspects de la liberté dans les arts – et en particulier dans la peinture du XIXe siècle. Car cette liberté, publique, politique, collective, individuelle ou artistique, une et multiple, se revêt d'un vécu sensible où le protagoniste n’est autre que le corps physique.

On propose ici deux recueils de contes de la décennie symboliste 1890-1900. Celui de Mauclair (Les Clefs d'Or) n’a jamais été réédité. Celui de Rodenbach (Le Rouet des brumes), quoique mieux connu, n’avait pas encore été lu sous l’angle de son histoire éditoriale particulière.

Ce numéro a pour thème les atlas linguistiques au Brésil.

Cet ouvrage étudie la genèse des spectacles de vaudeville, depuis l’origine du genre au XVIIIe siècle, jusqu’à nos jours. Il comprend des articles d’historiens de théâtre et un florilège de propos d’artistes qui ont monté des vaudevilles (Françon, Chéreau, Vincent, etc.).

Le déchiffrement des hiéroglyphes par Champollion représente le triomphe de la philologie au XIXe siècle. Mais le récit d´un « coup de génie » masque les conditions épistémologiques et les luttes idéologiques dans lesquelles s’inscrit cet exploit. Le livre cherche à reconstituer ce contexte pour montrer les enjeux du déchiffrement.

L’ouvrage propose une analyse de la relation avec l’Autre dans les Mémoires du chevalier d’Arvieux, voyageur du XVIIe siècle, qui, à la suite de ses séjours dans l’Empire ottoman, témoigne d’une perspective originale sur l’univers oriental.

Hommage aux travaux du professeur Françoise Létoublon (Université Grenoble Alpes), ce numéro se veut un reflet aussi fidèle que possible des efforts incessants de cette helléniste pour stimuler le dialogue entre spécialistes et pour soutenir l’étude de l’antiquité.

Ce numéro interroge les imaginaires du cerveau : comment confronter le cerveau imaginé avec le cerveau imaginant, dans ses fonctions peu connues pour la production des œuvres de l’imaginaire ?

Ce numéro auquel ont participé les meilleurs spécialistes italiens et français de Foscolo, propose d’un côté une synthèse exhaustive et quelques trouvailles récentes sur ses sources européennes et sa bibliothèque, et de l’autre les résultats de recherches novatrices sur sa réception anglaise, française, grecque et polonaise.

Le volume réunit deux textes écrits par l’humaniste Enea Silvio Picccolomini, devenu plus tard le pape Pie II. Dans l’un, il fait le tableau satirique des contraintes et des désillusions de la vie de cour. Dans l’autre, il s’interroge sur le pouvoir réel de la Fortune sur la vie des hommes et des empires.

Édition bilingue d’un roman arthurien en moyen néerlandais narrant la quête d’un jeune homme, Torec, pour retrouver la couronne d’or volée à sa grand-mère longtemps avant sa naissance et son mariage avec la jeune fille qui possède ce diadème.

Quatre récits de voyage relatent les aventures d’un Mark Twain haut en couleur, qui s’affiche comme touriste, critique, et artiste. Sous des apparences burlesques, ses œuvres dénotent une obsession pour la mort qui offre de nombreuses analogies avec la peinture de Vanité.

L’Italie exerce en France une fascination culturelle ancienne, mais l’enseignement de l’italien s’y est structuré tardivement. À la fin du XIXe siècle, des militants créent une discipline entretenant un rapport complexe à l’immigration italienne et à la diplomatie de l’Italie libérale puis fasciste.

Le Père Vieyra est le théoricien de la conversion totale de l’humanité au christianisme, qu’il appelle le Quint Empire du Christ. Sont ici traduits en français les principaux textes de cette stupéfiante aventure spirituelle.

Le livre suit les multiples itinéraires et les démarches filmiques du réalisateur italien. Aux côtés de films réputés, plusieurs films méconnus sont étudiés.

Cet ouvrage est une étude sur l’évolution des représentations de l’Orient dans de grandes revues généralistes françaises et francophones emblématiques des années 1830 aux années 1960, des imaginaires orientalistes en situation coloniale aux prises de parole des lettrés orientaux.

Consacré au deuxième volet du dossier sur les objets de la mythologie grecque inauguré dans le numéro précédent, ce volume rassemble onze contributions, rédigées en français, italien et anglais.

Le double mythe ovidien est omniprésent chez Wordsworth. Un paradoxe dans les vers du grand poète romantique anglais qui voulait ne plus écrire comme les Anciens, mais produire des vers où la Nature et l’émotion se liraient directement.

Pendant la Première Guerre mondiale les bombardements aériens brisent la fragile illusion de sureté des villes d’art, de leurs monuments et de leurs musées.

Ce livre se propose d'étudier un événement littéraire et intellectuel de première importance qui eut lieu dans la France des années 1920 : pour la première fois, la littérature et la pensée contemporaines d’un pays non occidental – l’Inde –, sont considérées comme une ressource majeure pour penser au présent.

Comment les élèves s'y prennent-ils pour interpréter un roman ? Les lectures antérieures pèsent-elles comme on s'y attend ? L'auteur montre que leur influence est bien moindre que la guidance et les choix didactiques des maîtres.

Cet ouvrage restitue une image globale des rapports entre l'anarchisme et les milieux littéraires de 1848 jusqu'à la fin des années 1930.

Le premier livre en français consacré à l’histoire de la colonisation italienne (Lybie, Éthiopie, Somalie, Érythrée) par son meilleur spécialiste. Une synthèse remarquable et exhaustive fondée sur les études les plus récentes.

Traduction en français de toutes les tragédies grotesques (esperpentos) du dramaturge espagnol Ramón del Valle-Inclán, écrites pendant les années 1920. Elles font désormais partie du grand répertoire espagnol contemporain.

Reproductions des photographies d'un album des années 1880-1890 de portraits d'artistes dans leur ateliers, avec deux textes d'introduction et une notice.

La première traduction complète d'une adaptation moyen-anglaise du Merlin et de sa Suite qui revisite à la mode du XIVe siècle.

Ces récits traditionnels marquisiens commentés par des spécialistes de la culture orale océanienne emporte le lecteur entre mythe marin, légende autochtone et beauté pure.

Sir Walter Besant fut le romancier anglais le plus populaire de son temps. En août 1863, il embarque pour l'île de Bourbon (aujourd'hui île de la Réunion). Cet ouvrage présente pour la première fois l'article issu de son journal de bord rédigé lors de cette visite.

Ce premier tome des Journaux et Papiers de Stendhal (1797-1804) donne accès à sa table de travail, où se côtoient journaux, cahiers de pensées et de projets littéraires ainsi que papiers divers.

Les articles composant ce numéro s’articulent en deux parties : la première, thématique, est centrée sur la toponymie ; la seconde regroupe divers articles attestant de la pluralité des recherches en dialectologie.

Cet ouvrage explore l'hellénisme subversif de trois auteurs anglais appartenant au mouvement esthétique (« Aestheticism ») dans les années 1860-1880 : Swinburne, Pater et Symonds.

Littérature et Orient, essai sur les rapports Orient-Occident publié en 1921, refait surface grâce à cette édition. C'est un événement, qui doit rendre à son auteur, Henri Thuile, la place qui lui revient dans l’histoire de l’orientalisme.

Une version singulière de l'histoire de la poésie française de 1883 à 1922, par un de ses plus combatifs acteurs, adversaire du Symbolisme et créateur de l’« instrumentation verbale », qui fonda le premier des groupes d’avant-garde européens.

Édition bilingue de deux récits arthuriens en moyen néerlandais.

Les essais de Walter Pater sur la littérature anglaise sont traduits et présentés pour la première fois. En transformant la littérature en matière à réflexion sur la culture et sur l'histoire d'un pays, Pater propose une histoire littéraire anglaise.

Ce texte est la neuvième des dix fables théâtrales que l'écrivain vénitien Carlo Gozzi invente pour triompher de l'autre Carlo, Goldoni, adversaire honni contre lequel il se déchaînait depuis dix ans.

Soumettre l'infini à la mesure : soumettre la beauté absolue à la forme poétique, soumettre la richesse de la nature aux lois de la physique, telles sont les entreprises parallèles de la poésie de P. B. Shelley et de la science de son temps.

Figures majeures du « moment théorique » de la pensée française, Roland Barthes et Michel Foucault ont été également de grands professeurs. Au Collège de France, ils ont affronté les difficultés de la prise de parole.

Plus connu pour sa Fable des abeilles, c'est en tant que médecin spécialiste de l'hypocondrie et de l'hystérie que Mandeville écrit ce traité sous la forme de trois dialogues entre un médecin et son patient.

Les articles réunis dans cet ouvrage proposent une exploration de l'œuvre de l'écrivain, en empruntant les chemins de la critique génétique.

Cet ouvrage est un recueil des textes de différents auteurs anarchistes de la première moitié du XX^e siècle.

Cet ouvrage est la réédition, augmentée d'une préface, d'un volume pionnier paru chez Paul Hartmann en 1954, écrit par le grand poète Yves Bonnefoy autour des photographies de Pierre Devinoy.

Figure de proue de l'orientalisme, sir William Jones fut le premier à traduire du sanskrit les trésors littéraires de l'Inde. Il y a gagné sa place au Panthéon de l’humanité intellectuelle et l’Inde son statut de haute civilisation.

Cet ouvrage collectif réunit treize études sur les Promenades dans Rome, l'un des principaux textes de Stendhal sur l'Italie. Sont examinés tous les aspects essentiels de ce guide de la Ville éternelle à l'usage des happy few.

Machiavel, le penseur politique bien connu, auteur du célèbre Prince, s'est essayé également dans des domaines aussi divers que la nouvelle, la satire sociale, la biographie romancée, le traité de linguistique, ou encore le sermon pénitentiel.

L’essai examine le processus de réécriture à l’œuvre dans quatre comédies européennes publiées entre 1638 et 1807 à partir de l’Amphitruo de Plaute, avant d’interroger les enjeux identitaires et métathéâtraux de ces transformations.

Cet ouvrage questionne deux dimensions centrales dans le domaine de la formation ouverte et à distance (FOAD), à travers l'analyse d’échanges en ligne : la (co)construction des connaissances et la médiation humaine pour l’accompagnement.

D'Homère aux écrivains contemporains C. Grenier, S. Morgenstern, Sara et quelques autres, les quinze contributeurs de cet ouvrage questionnent la notion d'auteur pour la jeunesse, des pratiques éditoriales à celles de l'institution scolaire.

L'ouvrage rassemble deux recueils de contes peu connus de la décennie symboliste 1890-1900 (et sans édition moderne disponible). Cet univers de contes poétiques est à redécouvrir et peut intéresser tous les amateurs et curieux de littérature.

Si « bizarre » signifie d'abord singulier, irrégulier, bigarré, ce livre étudie les formes et les enjeux, dans le roman psychologique et d'autres genres, de la valorisation d'un nouveau sens au XIXe siècle : inexpliqué.

En reprenant le mythe de Babel, les écrivains de la Modernité révèlent ses enjeux politiques, herméneutiques et téléologiques, ouvrant la voie à un renversement de point de vue : l'univers du multiple ne serait plus signe de chaos mais « ordre » bénéfique.

Ce livre étudie l'intérêt pour l'Orient qui se manifesta en Angleterre des années 1830 jusqu'à la fin du XIXe siècle, en littérature, en peinture, en photographie et en architecture.

L'ouvrage réunit dix contributions d'auteurs de différents pays (France, Russie, Pologne, Suisse) qui apportent un regard original et novateur sur différents aspects de la linguistique contrastive. L’ouvrage a reçu le label de l’Année France-Russie 2010.

Cet ouvrage explore les modalités selon lesquelles science et technologie se trouvent tour à tour ou simultanément interrogées, poétisées, métaphorisées ou subverties par l'écriture littéraire dans l'imaginaire américain du XIXe siècle.

L'ouvrage présente un recueil de mots, d'expressions et de récits en dialecte de ce village savoyard. Sous forme thématique ce premier volume envisage les domaines du milieu naturel et des activités agropastorales et forestières.

Cet ouvrage traite de la critique littéraire de Walter Pater, essayiste et portraitiste victorien. À travers un dialogue avec la psychanalyse, il fait ressortir la pertinence actuelle de ses écrits sur les questions littéraires essentielles.

L'écrivaine américaine contemporaine Patricia Eakins révise les légendes et les contes populaires, scientifiques ou ethnographiques pour en faire des récits étranges et enchanteurs.

La Grèce hellénistique et l'Empire romain dialoguent ici selon trois axes : l'espace et le temps, les vecteurs du pouvoir que sont les documents écrits et les représentations imagées, puis la diffusion à travers la littérature et la religion.

Cet ouvrage s'efforce de problématiser les transferts interculturels pendant la transition du XVIIIe siècle au Romantisme, en prenant comme champ d'étude les littératures nationales ensemencées par l'Autre, en l'occurrence l'étranger qu'elles accueillent.

L'ouvrage explore la mise en scène symboliste en France à la fin du XIXe siècle. Il décrit les décors des peintres Nabis, les musiques de scène et le jeu des comédiens, et il souligne la fécondité artistique d'un théâtre réputé impossible.

Depuis les créatures artificielles du XIX^e siècle jusqu'à l'actuelle littérature électronique, ce livre démontre que, contrairement à bien des idées reçues, la littérature a toujours été attentive à l'évolution technologique.

De l'écriture intime aux oeuvres de fiction, ce volume étudie le rapport problématique de Martin du Gard au biographique et en souligne les ambivalences.

Traduction d'une vision poétique imaginaire de Bristol au XV^e siècle, écrite en anglais imité de cette époque par un jeune génie mort avant d'avoir eu 18 ans. Les thèmes : amour, violence, piété et charité, exprimés dans une forme poétique peu égalée.

L’œuvre de Georges Limbour, surréaliste méconnu, étonne par la richesse et la cohérence de son imaginaire : mêlant vécu et fiction, poésie et peinture, elle s’offre au lecteur comme un conte unique où brillent les derniers feux du romantisme.

Cet ouvrage explore la littérature des voyages imaginaires dans le temps de ses origines antiques en passant par les œuvres de J. de Voragine, S. de Beauvoir, sans compter la centaine d'auteurs dont les romans sont recensés dans une bibliographie commentée.

Édition bilingue d'un roman arthurien en moyen néerlandais relatant l'histoire d'un jeune chevalier noir, Moriaen, fils d'Agloval, chevalier de la Table Ronde et d'une Maure. Il part en quête de son père qu'il retrouve avec l'aide de Gauvain et Lancelot.

Cet ouvrage est une (re)lecture précise, rigoureuse, contrôlable, de l'ultime grand roman de Stendhal.

Cet ouvrage s'attache à décrire les pratiques d'enseignement et d'apprentissage en classe. Des chercheurs présentent des outils théoriques et méthodologiques pour analyser le travail de l'enseignant, l'activité de l'élève, les objets enseignés.

Un ouvrage de critique et d'histoire littéraires, consacré à certains des livres les plus célèbres de Sartre. Une approche qui tente, au plus près des textes, d'être fidèle à la double nature de l'oeuvre, littéraire et philosophique.

On propose ici deux recueils de contes peu connus de la décennie symboliste 1890-1900, dont le premier n'a jamais été réédité. Cet univers de contes poétiques est à redécouvrir et peut intéresser tous les amateurs et curieux de littérature.

Cet ouvrage offre une traduction du Waltharius, poème épique carolingien contant les aventures de Walther et de sa fiancée Hildegonde.

L'ouvrage explore la rencontre incongrue entre le sphinx égyptien et la sphinx grecque dans l'imaginaire maritime de H. Melville et V. Hugo. Il nous invite à un voyage, mêlant histoires et formes mythiques dans une figuration vivante de l'énigme universelle.

Dans la tradition des Lumières, Gerard fait la part égale entre l'inné et l'acquis; l’appréhension du Beau est autant affaire de dispositions naturelles que de culture. Même le sublime, une fois passé l’effet d’éblouissement, devient objet de réflexion.

Aujourd'hui largement ignoré, René Ghil fut l'adversaire du Symbolisme. Cet ouvrage permet de découvrir des traités largement ignorés mais qui méritent, aujourd'hui, d'être lus.

La présente anthologie restitue quelques pages décisives de la littérature médiévale portugaise.

Partant du mythe de Méduse, cet ouvrage nous fait entrer dans l'univers poétique et pictural de D. G. Rossetti, figure majeure du mouvement préraphaélite anglais.

Les « flâneuses », ce sont trois femmes de lettres de l'époque romantique : George Sand, Flora Tristan (la grand-mère de Gauguin) et Delphine de Girardin, journaliste, satiriste et humoriste.

À travers l'analyse d'un certain nombre de poèmes d'Eugenio Montale et de Pier Paolo Pasolini, ce livre s'interroge sur la valeur sémantique, métaphorique et symbolique du nom propre à l'intérieur du langage.

Dans ce volume très complet et rigoureux on retrouve tout le dialecte dauphinois.

Stendhal manifestait un intérêt pour les langues vivantes et mortes, intérêt de linguiste mais aussi de critique littéraire, voire de pamphlétaire qui prend appui sur des traits de censeur philologue.

L'ouvrage offre, pour la première fois, la traduction française et annotée de quatre récits arthuriens du Moyen Âge qui n’existent qu’en latin, avec leur version originale.

Guidé par le fil conducteur de la marche, l’ouvrage offre une perspective originale sur le poète romantique anglais William Wordsworth (1770-1850).

Une croisière inattendue à travers l’univers de la littérature française : vingt-six escales, avec une excursion dans la Grèce antique.

L'ouvrage explore des facettes peu connues de l’œuvre de Zola, au travers de références culturelles qui soulignent son penchant pour le primitif et le populaire, sa préoccupation consciente ou inconsciente pour les formes archaïques de la pensée.

Peut-on avoir fait la guerre avec passion (en l’espèce, la Première Guerre mondiale) et n’éprouver ensuite aucun remords ? Sondant la vaste production de Carlo Emilio Gadda (1893-1973), cet ouvrage montre qu’elle est de bout en bout travaillée par la mauvaise conscience jamais avouée.

Que veut donc nous dire Le bel Antonio ? Que veut dire ce roman énigmatique de Vitaliano Brancati, paru en 1949 ?

Critique, Serge Doubrovsky reste d'abord un écrivain. Pour lui, l'homme, toujours, précédera son texte.

Il s'agit de la première traduction française intégrale d’une œuvre importante de la littérature médiévale hispanique à partir du texte de l’édition de Séville (datant du début du XVIe siècle)

En s’appuyant sur une documentation de la presse libertaire ignorée jusqu’ici, l'auteur montre clairement la complexité de la relation de Zola avec les anarchistes, mélange de cohabitation et de haine.

Avant cet ouvrage, il n'existait pas encore d’étude en français sur l’histoire de la traduction en Bulgarie…

Le poète cosmographe : vers un nouvel espace culturel. Entretiens, 1976-1986

L’ouvrage engage une réflexion sur les relations interethniques. Dans quel contexte historique, économique, social, culturel, politique, différentes nationalités peuvent-elles cohabiter pacifiquement et s’enrichir de leur diversité ?

Le poète recherche la victoire sur les mots, l'utopiste, quant à lui, cherche à triompher de la grisaille du quotidien.

En février 1711, la troupe italienne de Pierre-François Biancolelli a donné à Grenoble une comédie composée en l'honneur de la présidente de Saint-Ange, jeune veuve d'un vieux président du parlement du Dauphiné.

Stanislaw Ignacy Witkiewicz (1885-1939) était un dramaturge, philosophe, pamphlétaire, peintre, photographe et romancier polonais. Il est aujourd’hui en Pologne unanimement reconnu comme la personnalité la plus marquante de l’entre-deux-guerres.

Armance est, à la fois, le premier roman de Stendhal et peut-être, singulièrement, le plus abouti et le plus retors.

La crise de la littérature : la rumeur est si banale aujourd’hui qu’elle en paraît avoir existé de tout temps. En fait elle date des années 1830.

Culte du moi, culte de l’histoire… Ce qui passe habituellement pour la double postulation du romantisme français est interrogé ici à partir d’une question précise : comment s’écrire dans l’histoire ?

L’ouvrage comporte articles et dessins de presse, pour la plupart inédits, qui constituent la réception des nus dits « modernes » exposés par les peintres et sculpteurs entre 1799 et 1853. L’homogénéité thématique privilégiée et la période considérée...

La collection Ad usum Delphini a permis la publication de trente-neuf auteurs latins. Ce second volume examine, auteur ancien après auteur ancien, tous les livres publiés.

L'ouvrage s’intéresse à la fascination exercée par la pierre brute sur les poètes français de l’après-guerre. L’auteure propose une archéologie de cet imaginaire, dont elle dégage l’origine dans l’esthétique symboliste.

Le livre étudie les réécritures littéraires du mythe de l'Atlantide à partir d'un vaste corpus de récits en prose (utopies et romans) appartenant aux littératures française, allemande et anglo-saxonne.

Conteur célèbre, Anton Francesco Doni s'est adonné aux genres littéraires les plus divers. Le livre offre une traduction d'extraits de ses œuvres dans lesquelles se donne libre cours la verve satirique d'un moraliste caché sous le masque d'un bouffon.

Il s'agit de savoir comment l’écrivain écossais contemporain Alasdair Gray convie la périphérie du texte à participer à sa propre construction.

Cet ouvrage est une invitation à la lecture de poètes de langue anglaise.

Ce récit d'amour et d’aventures a été adapté vers 1200 d’un «livre français» apporté par l’un des otages fournis par Richard Cœur de Lion, fait prisonnier en terre allemande à son retour de la croisade, pour garantir le paiement de sa rançon.

L'allemand, comme discipline scolaire, s’établit définitivement dans les lycées français entre 1850 et 1880. D’où l’intérêt de reconstituer les modifications institutionnelles que ce changement a entraînées.

Henri Michaux – « homme-bombe » : ce titre étonnant, repris d’une citation de Michaux, évoque l’action complexe de Michaux poète/ peintre/ voyageur/ expérimentateur.

Dans le cadre de la sociologie de la littérature, ce recueil d'articles étudie les relations fortes existant entre la production littéraire et l’enseignement du français-lettres.

Le livre regroupe les quinze principaux textes de la querelle sur les « fautes » et le « style » de Flaubert qui secoua la France au lendemain de la Grande Guerre.

L’ouvrage constitue le deuxième volet d’un atlas toponymique de la civilisation alpine. Alors que le premier ouvrage est consacré aux noms de lieux en relation avec le paysage naturel, celui-ci s’intéresse à la toponymie des paysages.

Du religieux à l'érotique, du grand style au trivial jusqu'à l’obscène, les poèmes de Dunbar mêlent de multiples registres, ancrés dans l’expérience d’une vie mouvementée quoique mal connue.

L'auteur propose ici dix leçons de lecture des premières nouvelles fantastiques de Julio Cortázar, inédites du vivant de l’écrivain argentin, augmentées de trois leçons métacritiques.

Vaste panorama du récit de voyage en France à l'époque du romantisme, cet ouvrage s’inscrit dans une perspective non seulement littéraire mais aussi sociale et historique.

En faisant mine de raconter sa vie et ses déboires, L'Arioste se montre surtout maître dans l'art d’ironiser sur le monde qui l’entoure.

L'ouvrage propose de lire les œuvres de cinq poètes du temps de Louis XIII, de 1588 à 1648 : Abraham de Vermeil, Théophile de Viau, Pierre de Marbeuf, Gabriel Du Bois-Hus et Tristan L'Hermite.

Longtemps méconnu, Eustache le Sueur, grand peintre du XVIIe siècle aux côtés de Poussin et de Lebrun se trouve aujourd’hui au centre de nombreuses attentions grâce à d’importants travaux qui lui sont consacrés, notamment ceux de Alain Mérot.

L'ouvrage collectif est consacré à la question de l'éloge du Prince. Sous le terme générique de « Prince » , sont désignés tous les monarques, de l'Antiquité grecque au temps des Lumières, réels ou personnages inventés.

Les sagas islandaises, des plus connues à celles qui le sont moins, telles ces sagas légendaires, témoignent d’une activité littéraire exceptionnelle en Islande médiévale.

C’est à la faveur de la révolution de 1830 que la catégorie sociale et littéraire du jeune homme se constitue. Cet ouvrage en fait l'analyse.

Vers l'an 1300, le citoyen florentin Dino Compagni décide de consigner par écrit les graves événements qui se déroulent sous ses yeux.

L'ouvrage présente en cinq cents articles tous les aspects importants de la mythologie roumaine (êtres mythiques, mœurs, coutumes), lesquels sont également mis en parallèle avec la mythologie d'autres peuples romans.

Penseur majeur de l’Écosse du 18e siècle, Thomas Reid demeure peu connu, en France. Le présent ouvrage comble cette lacune.

Lorenz Stein est l'auteur d'un ouvrage considéré par certains comme le premier ouvrage sociologique allemand. Est présentée ici la première traduction en français d'une partie de cette Histoire du mouvement social en France.

Cet essai est avant tout une traversée des Mémoires de Saint-Simon, avec ses raccourcis et ses rêveries, l'aventure d’une lecture répondant à l’appel que fait entendre l’aventure d’une écriture, avec ce que cela suppose de subjectivité et de hasard.

Bernard Lazare est surtout connu comme le « premier Dreyfusard » ; il est plutôt méconnu comme journaliste, poète symboliste, écrivain libertaire et philosophe engagé. L’ouvrage nous dévoile ici le journaliste, plus exactement le critique littéraire...

Le roman de Wirnt de Grafenberg, écrit vers 1210, raconte l'histoire de Wigalois, fils de Gauvain et de la fée Florie.

Première traduction intégrale en français d'une trilogie du célèbre écrivain tchèque. Ces textes, écrits au seuil des années trente, se situent au XVIIe siècle et décrivent trois attitudes de l'homme devant sa destinée.

Si le roi devient légitime et vertueux grâce à la lecture qu'un artiste présente de lui, c’est par le regard du roi que l’artiste devient véritablement artiste.

Roman, autobiographie, même combat d’un moi déchiré par l’ambivalence. Comment se réconcilier, concilier l’origine (la mère, la judéité, l’Orient) et le labyrinthe occidental fondé sur des mythes antagonistes ? Par le « mythe de soi » que construit...

La biographie d'un biographe. Boswell, auteur d’une imposante Vie de Johnson, mérite, à bien des égards, l’attention. Ses papiers, depuis peu, permettent aujourd’hui de dresser le portrait d'un homme franchement étonnant.

L'annonce en juin 1999 d'une Écosse désormais autonome sur le plan politique a suscité, en Grande-Bretagne et ailleurs, réflexions et interrogations. Quel sens donner à cette autonomie ?

L'Idée russe serait-elle le fruit d’un « mal russe » dont la responsabilité incomberait à Pierre le Grand ?

Lise Dumasy, spécialiste reconnue du feuilleton-roman et de la littérature populaire au XIXe siècle, propose dans La querelle du roman-feuilleton. Littérature, presse et politique, un débat précurseur (1836-1848), une sélection de textes qui tournent tous, sous des angles d'attaque différents, autour de la genèse et de l'expansion irrésistible de la culture médiatique, via le feuilleton et la périodicité des productions culturelles.

Écrivain, critique littéraire, professeur de littérature et inventeur du terme « autofiction », Serge Doubrovsky a fait paraître en 1974 cet essai sur l'œuvre de Proust. Cette réédition permet de redécouvrir ce classique de la critique proustienne.

À la croisée de la linguistique et de la littérature, cet ouvrage renoue avec la période des années 1960-1970 et poursuit la problématique de l’énonciation à partir de cinq questions précises, concernant le statut de la personne, du dialogue, de l’intertextualité, du nom propre et du plurilinguisme dans quelques récits contemporains (1970-1990).

Quel sens avait l'Antiquité pour les érudits et les amateurs qui travaillèrent à la collection Ad usum Delphini, comme pour le public à qui elle était destinée ? En quoi cette entreprise d’édition patrimoniale soutenue par l’État a-t-elle fait date ?

Avec des contributions d'auteurs français et asiatiques, l'ouvrage offre non seulement un face à face entre Occident et Extrême-Orient, mais tente de montrer à travers la littérature, la musique et le cinéma, quelle éminence se cache sous chaque montagne.

Sienne 1539. Madame Raphaëlle, maquerelle de haut lignage, vient rendre visite à Marguerite, jeune dame siennoise. S'ensuit un dialogue qui créa quelques tracas intimes à son auteur et méritera, plus tard, les foudres de la censure inquisitoriale.

La « Vieille Alliance », alliance culturelle et militaire entre la France et l'Écosse, est connue comme l’une des plus anciennes du monde, et des recherches récentes ont montré les influences réciproques des deux cultures pendant la période des Lumières.

Ce livre permet de comprendre comment fonctionnent les temps verbaux dans un texte, qu’il soit littéraire ou de presse. Il éclaire dans une démarche contrastive les systèmes temporels du français, de l’allemand, de l’anglais et de l’espagnol.

Merlin, Lailoken, Suibhne : trois figures du devin appartenant à trois provinces celtiques, respectivement le Pays de Galles, l’Écosse et l’Irlande. Trois personnages, trois énigmes et trois destins qui se rencontrent sur le champ du mythe.

L'ouvrage rassemble des études de spécialistes et de jeunes chercheurs, relatives aux formes du comique dans les romans et les écrits autobiographiques de Stendhal.

Par-delà la formulation métaphorique d'une hypothétique correspondance entre les arts, cet essai tente de comprendre pourquoi la peinture ne cesse de hanter l’œuvre de Claude Simon.

La grammaire latine est à la base de l'enseignement du XVIe au XVIIIe siècle. Elle est envisagée ici à la fois sous ses aspects pédagogiques et dans une perspective d’histoire des théories linguistiques.

Le propre du secret est qu'il donne à imaginer. Il est le point de départ d'une recherche qui peut prendre la forme de la quête, ou même de l’enquête. Il déclenche surtout une rêverie dont bénéficient la littérature et l'art.

La révolte, c'est celle d'Élisabeth, une jeune femme éprise d'idéal, contre son mari – le bien nommé Félix –, dont la bonne conscience et l’égoïsme candide incarnent les principes étriqués et le matérialisme de la vie bourgeoise.

Le mythe de l'enfance est l'héritier de toute une tradition culturelle que l'auteur essaie de retrouver dans les mises en scène des récits les plus modernes.

L'ouvrage présente une série d'études sur des auteurs peu ou mal connus des Lumières écossaises (citons par exemple Hugh Blair, George Campbell, William Wilkie, etc.) dont l'influence a été déterminante dans le mouvement des idées en Europe.

Quelles formes narratives et quels genres littéraires la jalousie implique-t-elle ? Quel rapport les œuvres entretiennent-elles avec la psychanalyse ?

À travers l'écriture de cinq grands écrivains contemporains Giono, Bosco, Tournier, Yourcenar et Le Clézio, l'auteure questionne le fragile statut de la littérature pour enfants.

L'ouvrage propose un inventaire très exhaustif des fresques sociales dites estats du monde dans le domaine hispanique sur une durée de 900 ans (600-1500) et pour trois aires culturelles (Castille, Catalogne et Portugal).

Situé dans la perspective de la recherche kierkegaardienne franco-danoise actuelle, l'ouvrage propose une mise en relief d’un ensemble de réflexions touchant les domaines de la philosophie, de la théologie, de la littérature et de la psychologie.

L'ouvrage analyse la déception de Jean-Jacques Rousseau à l'égard de son père qui l'abandonna à l'âge de dix ans, prise comme origine de sa réflexion politique et sociale, et démontre que toute son œuvre se développe à partir de cette frustration initiale.

La rue n’est pas un simple espace physique résultant du travail de l’urbaniste et de l’architecte. Elle est aussi la face visible de l’évolution d’une société, de ses préjugés, de ses valeurs…

Au centre des recherches on trouve les questions de la perspective narrative, de la fonction des métamorphoses et de l'esthétique des textes.

Replacé dans une longue durée de l'imaginaire qui va du IVe siècle jusqu'à la fin du XVe, saint Antoine l'ermite, « père des moines », révèle un nouveau visage.

Le concept d’espace public a noué, dès son origine au XVIIIe siècle, des liens étroits avec les journaux, l’opinion publique, la critique artistique et littéraire.

Interrogeant les principaux poèmes de Coleridge, l'auteur dessine une trajectoire de l'écriture poétique qui, par le travail du deuil et de la mélancolie, tente de reconstruire la personne.

L'œuvre est mise en perspective dans l'éventail des genres, l'intertextualité shakespearienne, la mythologie occidentale, la pensée philosophico-ontologique, les intérêts culturels plus ou moins obsessionnels, décoratifs, symboliques, juridico-éthiques de l'époque.

La grève des mineurs de 1984-1985 fut l'un des plus violents mouvements ouvriers d'après-guerre. L'auteure brosse les étapes successives de cette lutte ouvrière et ses répercussions.

La discussions sur les radios locales anima les années 1980. Ondes de choc se veut une contribution à ce débat.